潮流是循環，近年Y2K等復古元素席捲時尚圈，音樂界同時掀起復古音樂熱潮。來自世界各地的年輕樂隊，紛紛玩起懷舊元素，將一般人或覺老套過時的80、90年代音樂融合今世代的特色，為主流音樂注入「新」氣象。從2023年時光倒流回上個世紀，只需要一首歌。
Ginger Root
PHOTO / Ginger Root下筆之時正值Clockenflap音樂節，當晚偶然下看到Ginger Root的演出，被主唱Cameron Lew突出的中長髮形象及復古city pop曲風吸引。後來觀賞他們 的MV，更欣賞他們對故事性的重視。作為亞裔美國人，Cameron為團隊改了個可愛的漢語名稱：「姜根」。2021年，〈Loretta〉一曲真正令姜根衝出加州，MV中他一人分飾樂隊多角，趣怪畫面在網絡上引起關注。
團隊的日系復古風格漸見鮮明——去年推出的EP《Nisemono》（贗品）時空背景設於1983年，整張專輯均圍繞姜根為日本歌手木美子創作歌曲，最終卻意外成名的詼諧幻想故事。Cameron於〈Loneliness〉不苟言笑地在「舞台」上演唱、獲得「評判」賞識，再一舉成名，一切均以80年代日本電視節目的畫面以至畫質呈現。加上團隊一貫的日系city pop曲風，展現出他們自述的「Aggressive Elevator Soul」形象。音樂，也可以讓人會心一笑。
美秀集團
PHOTO / 美秀集團
滄桑的唱腔、90年代的舊台灣搖滾風格⋯⋯來自台灣嘉義的美秀集團，2017年憑一首〈捲菸〉紅遍全台灣。樂隊沒有刻意營造出文青或是hard rock形象，他們只是穿著台灣復古裝扮、拿著自製樂器「炫炮」，唱著「細粒的目睭／看著係大粒的奶仔頭（細小的眼睛／看著大大的奶頭）」等看似通俗卻暗有所指的歌詞；他們自嘲是「低科技俗氣樂團」、被認為是老套的「台客」，同時亦樂於當「賽博（cyberpunk）台客」，塑造出獨有的新台式風格。
樂隊寫愛情，也寫人生。收錄在《多色寶山大王》的情歌〈心悶〉再挑戰以台語入詞，民俗抒情曲風加上古曲管弦、鋼琴獨奏、合成器音色及饒舌元素，卻絲毫沒有遺和感，唱出「帶著憂愁地思念」的遺憾之情。
PHOTO / IG@amazingshowtw就連英文歌名亦改成〈Sin Man〉，取中文歌名諧音之餘，意思亦與歌曲內容相呼應。加上有如電影規格的MV故事，以90年代盛行的地下彩券為主題，再透過淒美的愛情故事，帶出嗜賭的禍害。就算不諳台語，也能透過音樂感受激昂。
ADOY
PHOTO / IG@adoyband
你還記得從前那些青春心動片刻嗎？2017年，分別來自不同已解散樂隊的主唱兼結他手Junwan、Bass手Dayoung、合成器樂手Zee及鼓手Geunchang組成新樂隊ADOY。ADOY以90年代流行的lo-fimusic為基礎，糅合復古搖滾、瞪鞋搖滾（shoegazing）、現今流行的dream pop、synth pop等多種曲風，加上簡單重複的英文歌詞，譜寫出一首又一首洋溢青春氣息的歌曲。
PHOTO / IG@adoyband
2021年收錄於專輯《her》的〈BABY〉，以一貫淺白的英文入詞，配合輕快的重複旋律，編寫出清澀可愛的愛情故事。MV或定格於色彩鮮豔的油站空鏡、或紀錄二人在下雨天同坐油站外的小傘下⋯⋯ADOY將本來平凡不過的油站，描繪成愛情萌芽的場景，更把曖昧時不知所措的反應如「In love, are you?」、「I don’t know what to do」，直接寫成歌詞。聽著ADOY的歌，總能回憶某段難忘的甜蜜記憶。
Men I Trust
PHOTO / Men I Trust
同樣是於音樂節首次接觸的樂隊，加拿大獨立樂隊Men I Trust打破我對於大型音樂節表演必定氣氛高昂的印象。樂隊初期由bass手Jessy及鍵盤手Dragos組成，及後加上主唱兼結他手Emma慵懶卻溫柔的歌聲，為樂隊注入不一樣的靈魂。受到千禧年代的Eletronic Movement影響，樂隊遊走於dream pop、synth pop、瞪鞋搖滾等空靈而又帶神秘色彩的曲風之間，持續為樂迷帶來不同風格的歌曲。
PHOTO / Men I Trust
疫情期間，樂隊推出專輯《Untourable Album》。之所以名為「untourable」，是因為他們希望從「無法演出」裡面發掘新的可能性，歌曲均在隨心所欲的情況下創作，成員們從未想過帶著歌曲作現場演出。
13首全新創作的歌曲中，不乏樂隊標誌性曲風的歌曲，如〈Organon〉，同時包含罕有地加入原聲結他的〈Ante Meridiem〉、加入更多pop元素的〈Tree Among Shrubs〉等，展現有別以往的一面。除了常規唱片外，樂隊同時推出黑膠唱片及卡式帶版本，貫徹懷舊作風。晚上臨睡前在空無一人的睡房聽一遍專輯，大抵是最好的安眠藥。
延伸閱讀：音樂節前沿｜香港Clockenflap、泰國Rolling Loud等必參與亞洲音樂節推薦
資料來源：men's uno (https://mensuno.hk/life/%e5%be%a9%e5%8f%a4%e4%b8%8d%e6%ad%bb%ef%bd%9cginer-root%e3%80%81%e7%be%8e%e7%a7%80%e9%9b%86%e5%9c%98%e3%80%81adoy%e7%ad%89%e5%bf%85%e8%81%bd%e5%be%a9%e5%8f%a4%e9%a2%a8%e5%b9%b4%e8%bc%95%e6%a8%82?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=%25e5%25be%25a9%25e5%258f%25a4%25e4%25b8%258d%25e6%25ad%25bb%25ef%25bd%259cginer-root%25e3%2580%2581%25e7%25be%258e%25e7%25a7%2580%25e9%259b%2586%25e5%259c%2598%25e3%2580%2581adoy%25e7%25ad%2589%25e5%25bf%2585%25e8%2581%25bd%25e5%25be%25a9%25e5%258f%25a4%25e9%25a2%25a8%25e5%25b9%25b4%25e8%25bc%2595%25e6%25a8%2582)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。
Ginger Root
PHOTO / Ginger Root下筆之時正值Clockenflap音樂節，當晚偶然下看到Ginger Root的演出，被主唱Cameron Lew突出的中長髮形象及復古city pop曲風吸引。後來觀賞他們 的MV，更欣賞他們對故事性的重視。作為亞裔美國人，Cameron為團隊改了個可愛的漢語名稱：「姜根」。2021年，〈Loretta〉一曲真正令姜根衝出加州，MV中他一人分飾樂隊多角，趣怪畫面在網絡上引起關注。
團隊的日系復古風格漸見鮮明——去年推出的EP《Nisemono》（贗品）時空背景設於1983年，整張專輯均圍繞姜根為日本歌手木美子創作歌曲，最終卻意外成名的詼諧幻想故事。Cameron於〈Loneliness〉不苟言笑地在「舞台」上演唱、獲得「評判」賞識，再一舉成名，一切均以80年代日本電視節目的畫面以至畫質呈現。加上團隊一貫的日系city pop曲風，展現出他們自述的「Aggressive Elevator Soul」形象。音樂，也可以讓人會心一笑。
美秀集團
PHOTO / 美秀集團
滄桑的唱腔、90年代的舊台灣搖滾風格⋯⋯來自台灣嘉義的美秀集團，2017年憑一首〈捲菸〉紅遍全台灣。樂隊沒有刻意營造出文青或是hard rock形象，他們只是穿著台灣復古裝扮、拿著自製樂器「炫炮」，唱著「細粒的目睭／看著係大粒的奶仔頭（細小的眼睛／看著大大的奶頭）」等看似通俗卻暗有所指的歌詞；他們自嘲是「低科技俗氣樂團」、被認為是老套的「台客」，同時亦樂於當「賽博（cyberpunk）台客」，塑造出獨有的新台式風格。
樂隊寫愛情，也寫人生。收錄在《多色寶山大王》的情歌〈心悶〉再挑戰以台語入詞，民俗抒情曲風加上古曲管弦、鋼琴獨奏、合成器音色及饒舌元素，卻絲毫沒有遺和感，唱出「帶著憂愁地思念」的遺憾之情。
PHOTO / IG@amazingshowtw就連英文歌名亦改成〈Sin Man〉，取中文歌名諧音之餘，意思亦與歌曲內容相呼應。加上有如電影規格的MV故事，以90年代盛行的地下彩券為主題，再透過淒美的愛情故事，帶出嗜賭的禍害。就算不諳台語，也能透過音樂感受激昂。
ADOY
PHOTO / IG@adoyband
你還記得從前那些青春心動片刻嗎？2017年，分別來自不同已解散樂隊的主唱兼結他手Junwan、Bass手Dayoung、合成器樂手Zee及鼓手Geunchang組成新樂隊ADOY。ADOY以90年代流行的lo-fimusic為基礎，糅合復古搖滾、瞪鞋搖滾（shoegazing）、現今流行的dream pop、synth pop等多種曲風，加上簡單重複的英文歌詞，譜寫出一首又一首洋溢青春氣息的歌曲。
PHOTO / IG@adoyband
2021年收錄於專輯《her》的〈BABY〉，以一貫淺白的英文入詞，配合輕快的重複旋律，編寫出清澀可愛的愛情故事。MV或定格於色彩鮮豔的油站空鏡、或紀錄二人在下雨天同坐油站外的小傘下⋯⋯ADOY將本來平凡不過的油站，描繪成愛情萌芽的場景，更把曖昧時不知所措的反應如「In love, are you?」、「I don’t know what to do」，直接寫成歌詞。聽著ADOY的歌，總能回憶某段難忘的甜蜜記憶。
Men I Trust
PHOTO / Men I Trust
同樣是於音樂節首次接觸的樂隊，加拿大獨立樂隊Men I Trust打破我對於大型音樂節表演必定氣氛高昂的印象。樂隊初期由bass手Jessy及鍵盤手Dragos組成，及後加上主唱兼結他手Emma慵懶卻溫柔的歌聲，為樂隊注入不一樣的靈魂。受到千禧年代的Eletronic Movement影響，樂隊遊走於dream pop、synth pop、瞪鞋搖滾等空靈而又帶神秘色彩的曲風之間，持續為樂迷帶來不同風格的歌曲。
PHOTO / Men I Trust
疫情期間，樂隊推出專輯《Untourable Album》。之所以名為「untourable」，是因為他們希望從「無法演出」裡面發掘新的可能性，歌曲均在隨心所欲的情況下創作，成員們從未想過帶著歌曲作現場演出。
13首全新創作的歌曲中，不乏樂隊標誌性曲風的歌曲，如〈Organon〉，同時包含罕有地加入原聲結他的〈Ante Meridiem〉、加入更多pop元素的〈Tree Among Shrubs〉等，展現有別以往的一面。除了常規唱片外，樂隊同時推出黑膠唱片及卡式帶版本，貫徹懷舊作風。晚上臨睡前在空無一人的睡房聽一遍專輯，大抵是最好的安眠藥。
延伸閱讀：音樂節前沿｜香港Clockenflap、泰國Rolling Loud等必參與亞洲音樂節推薦
資料來源：men's uno (https://mensuno.hk/life/%e5%be%a9%e5%8f%a4%e4%b8%8d%e6%ad%bb%ef%bd%9cginer-root%e3%80%81%e7%be%8e%e7%a7%80%e9%9b%86%e5%9c%98%e3%80%81adoy%e7%ad%89%e5%bf%85%e8%81%bd%e5%be%a9%e5%8f%a4%e9%a2%a8%e5%b9%b4%e8%bc%95%e6%a8%82?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=%25e5%25be%25a9%25e5%258f%25a4%25e4%25b8%258d%25e6%25ad%25bb%25ef%25bd%259cginer-root%25e3%2580%2581%25e7%25be%258e%25e7%25a7%2580%25e9%259b%2586%25e5%259c%2598%25e3%2580%2581adoy%25e7%25ad%2589%25e5%25bf%2585%25e8%2581%25bd%25e5%25be%25a9%25e5%258f%25a4%25e9%25a2%25a8%25e5%25b9%25b4%25e8%25bc%2595%25e6%25a8%2582)
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