一條本來只是上班一族每天只想趕快穿過的後巷，近來有了讓人駐足的理由。在本地藝術家Bo Law手中，這裡成為了收藏著打開夢想大門鑰匙的地方。不僅是蒼白的牆壁有了色彩，添了生氣，打破人們對後巷狹窄骯髒的觀念。壁畫的創作也讓Bo Law跳出紙本的框框，迎來更遼闊畫出夢想的天地。
追夢是個過程
這次已不是第一次在街頭見到Bo Law的作品，也不是第一次在觀塘看見他的壁畫創作。「2013年我已經參加過由『全城街馬』牽頭的一個藝術計劃，當年只是畫一道牆。而隔了一屆再參加，今次他們安排了整棟工業大廈的外牆給我。主要是一些後巷的位置，全長共340米。在香港能有如此大範圍去做戶外創作的機會也十分難得。所以，我構思了以繪本形式去創作這壁畫。」創作題目是「敢夢想」，對於Bo Law來說這也是一個貼身的題目，因為在香港「藝術家」相比定性為一種「職業」，更多人會覺得應該稱為「夢想」。而他的確在今次的創作中，將自己追夢的縮影放進去。
這個畫在街角的繪本故事講述主角在現實生活是個很自卑的人，追夢過程中不但愈來愈接近夢想，也讓他改變起來。「主角一開始出場就帶著一個太空人頭盔，有一日，路經這裡被一個很大的外星人吸引住，而且更被吸入到另一個世界去追夢。」Bo Law認為有夢想，是因為你見識過，以及憧憬過某事物才會出現。「然後，途中要有掙扎，會有犧牲，這樣你才可以換到夢想的鎖匙。」主角由現實跳到另一個世界，在那裡遇到很多古靈精怪的事物，一幅幅壁畫就是他冒險的過程。
「其中有一部份較特別，我選用了漫畫形式去表達，場景講述主角經歷了很多後，再遇上另一個外星人，最後決定除下保護自己的頭盔，並用頭盔和外星人交換另一條鎖匙去追逐下一個夢。」Bo Law指對於他來說，夢想不能停留在幻想，你要付出這才是追夢。「而追夢只是個過程，當夢想達到後，並不代表你的腳步就因此停下，而是你又會去開展下一個追夢的冒險。」
讓牆壁說故事
雖然今次以繪本形式創作，故事一早構思好，但他指街頭壁畫創作與別不同的地方，是創作地點在街頭，故事會因遇到的人和事走出不一樣的路。「這也是在街頭畫壁畫好玩的地方，無論是環境因素，或你與途人的對話，這些都會好影響作品。」他以自己2013年以『童工』為主題，在創作與觀塘歷史有關的壁牆時作例子。作品是一個青年抱著一個小孩在大廈的外面休息，起初故事構思時，他想透過繪畫上多用稜角去代表青年內心的堅韌。「但當日復日在街頭繪畫時，不同的途人也會走來和你交談，有些公公婆婆更會和你分享親身做過童工的故事。這些富人情味的故事，有別於自己開初的想法，這帶來了很多創作上衝擊，讓我對這主題有更多反思，最後改變了畫法。」
有關壁牆的創作，Bo Law還有在PMQ元創方「Long Time No See：左鄰右里‧虛擬再聚」展覽，他一筆一筆的以回憶及想像填滿整間房間。「PMQ找上我時並不知道我小時候真的在那裡居住過，所以作品中除了加入環境轉變，中、上環不少歷史建築物等等外，我可以把很多童年回憶和自身小時候的故事加到創作中。」或許，這也是Bo Law作品吸引人的地方，相比只是一幅讓人會停步打卡的壁畫，他的作品故事以及和當下環境，這個城市的關係才是更讓人回味的地方。「一開始創作壁畫時，我也會花時間做實地考察。
因為這些創作除了包括自己想表達的故事外，更重要的是和環境有『溝通』。」同一道牆，可能早上與晚上，都要很多變化，如會有不同人經過也會開展了不一樣的故事。有時他們還會參與創作，有些是主動一點的參與，可能只是好奇被吸引，走來問問他在畫甚麼，當中的故事又是甚麼，這些交談也會為他的創作帶來新的變化。「還有一些是他們不察覺地參與其中，壁畫本身是有過程的，不斷在變。三個月內這地方中我見到的人和事，都是這些壁畫創作的靈感。當然，並不是說每天我會看見一個執紙皮的婆婆經過，你就會看到她的身影在這壁畫上出現，但壁畫卻有一些創作是代表了她。」所以，本身蒼白的牆壁，換裝後不僅刻畫著Bo Law的故事，同樣是訴說著這地、這人的事。
砍掉重練 不再局限自己
談到何時開始壁畫創作，Bo Law就指一切也因為2013年到日本參加的「瀨戶內三年展」（Setouchi Triennale）。「與亞洲七個國家其他藝術家交流讓我見識很多。而且當時會場在小豆島，那是一個晚上7點後會陷入黑暗與寧靜的地方，找支街燈也難，更不要說消遣。與香港強大的對比，讓我有很多時間和空間反思自己。」原來，當時的他正遇上創作樽瓶位，過份執著創作自己風格的念頭，成為了局限自己的框框。「那時總想著要建立讓人一看就知是自己作品的『Bo Law』風格，但愈畫就發覺只是重複自己。要讓叫人更易認得的作品，就成了沒有變化的作品。」
所以，在日本回來後，他選擇把一切砍掉重來。「那幾個月把自己困在家，回想起，當初是因為十分喜歡日本的動畫和漫畫，才選擇這條路。因此又重新把一切翻出來研究，研究別人如何用色、配色。當時除了訓覺、食飯就是畫畫。」Bo Law的作品都前期是以黑白為主，「閉關」後他打破了所有框框，不但不再刻意用一種風格困死自己，也作了不同的嘗試。「不再局限自己做純紙本上創作，嘗試實境中的創作，無論是一道牆、 一整間房，或一條後巷，這些創作要求你和整個周遭溝通，不再是閉門造車。久而久之， 你會接觸到更多和你不一樣的想法，從而在創作上產生新的火花。」
雖然Bo Law指作品並沒有刻意圍繞建築物、城市，或社區等主題，但自己確實有一個想法，如果要出一本繪本，會希望是創作出屬於自己世界和自己世界的規劃，原因竟然是因為小時候被大友克洋《Akira》所騙到的經歷。「細個會喜歡鍾意畫畫，很多程度因為看了大友克洋《Akira》」他不但很鍾意，有段時間更以為漫畫裡的世界就是日本真實的模樣。
「原來一個人可以將自己的想法， 表達得像如此真實，就像真的存在一般。」這感覺成為了Bo Law創作的初心，一個人能夠幻想得幾遠，你的世界就會有多大，難怪我們總能從他作品中看到無窮無盡的事物。看來Bo Law的世界，沒有因為這城市豎立起的任何一道高牆，而被困下來。
你可能還對以下內容感興趣
VS天使由台上鬥到台下
VS天使奚夢瑤都失手
5大荷里活巨星當年首演
溫貞菱
資料來源：men's uno (http://hk.mensuno.asia/node/bo-law-8433)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。
追夢是個過程
這次已不是第一次在街頭見到Bo Law的作品，也不是第一次在觀塘看見他的壁畫創作。「2013年我已經參加過由『全城街馬』牽頭的一個藝術計劃，當年只是畫一道牆。而隔了一屆再參加，今次他們安排了整棟工業大廈的外牆給我。主要是一些後巷的位置，全長共340米。在香港能有如此大範圍去做戶外創作的機會也十分難得。所以，我構思了以繪本形式去創作這壁畫。」創作題目是「敢夢想」，對於Bo Law來說這也是一個貼身的題目，因為在香港「藝術家」相比定性為一種「職業」，更多人會覺得應該稱為「夢想」。而他的確在今次的創作中，將自己追夢的縮影放進去。
這個畫在街角的繪本故事講述主角在現實生活是個很自卑的人，追夢過程中不但愈來愈接近夢想，也讓他改變起來。「主角一開始出場就帶著一個太空人頭盔，有一日，路經這裡被一個很大的外星人吸引住，而且更被吸入到另一個世界去追夢。」Bo Law認為有夢想，是因為你見識過，以及憧憬過某事物才會出現。「然後，途中要有掙扎，會有犧牲，這樣你才可以換到夢想的鎖匙。」主角由現實跳到另一個世界，在那裡遇到很多古靈精怪的事物，一幅幅壁畫就是他冒險的過程。
「其中有一部份較特別，我選用了漫畫形式去表達，場景講述主角經歷了很多後，再遇上另一個外星人，最後決定除下保護自己的頭盔，並用頭盔和外星人交換另一條鎖匙去追逐下一個夢。」Bo Law指對於他來說，夢想不能停留在幻想，你要付出這才是追夢。「而追夢只是個過程，當夢想達到後，並不代表你的腳步就因此停下，而是你又會去開展下一個追夢的冒險。」
讓牆壁說故事
雖然今次以繪本形式創作，故事一早構思好，但他指街頭壁畫創作與別不同的地方，是創作地點在街頭，故事會因遇到的人和事走出不一樣的路。「這也是在街頭畫壁畫好玩的地方，無論是環境因素，或你與途人的對話，這些都會好影響作品。」他以自己2013年以『童工』為主題，在創作與觀塘歷史有關的壁牆時作例子。作品是一個青年抱著一個小孩在大廈的外面休息，起初故事構思時，他想透過繪畫上多用稜角去代表青年內心的堅韌。「但當日復日在街頭繪畫時，不同的途人也會走來和你交談，有些公公婆婆更會和你分享親身做過童工的故事。這些富人情味的故事，有別於自己開初的想法，這帶來了很多創作上衝擊，讓我對這主題有更多反思，最後改變了畫法。」
有關壁牆的創作，Bo Law還有在PMQ元創方「Long Time No See：左鄰右里‧虛擬再聚」展覽，他一筆一筆的以回憶及想像填滿整間房間。「PMQ找上我時並不知道我小時候真的在那裡居住過，所以作品中除了加入環境轉變，中、上環不少歷史建築物等等外，我可以把很多童年回憶和自身小時候的故事加到創作中。」或許，這也是Bo Law作品吸引人的地方，相比只是一幅讓人會停步打卡的壁畫，他的作品故事以及和當下環境，這個城市的關係才是更讓人回味的地方。「一開始創作壁畫時，我也會花時間做實地考察。
因為這些創作除了包括自己想表達的故事外，更重要的是和環境有『溝通』。」同一道牆，可能早上與晚上，都要很多變化，如會有不同人經過也會開展了不一樣的故事。有時他們還會參與創作，有些是主動一點的參與，可能只是好奇被吸引，走來問問他在畫甚麼，當中的故事又是甚麼，這些交談也會為他的創作帶來新的變化。「還有一些是他們不察覺地參與其中，壁畫本身是有過程的，不斷在變。三個月內這地方中我見到的人和事，都是這些壁畫創作的靈感。當然，並不是說每天我會看見一個執紙皮的婆婆經過，你就會看到她的身影在這壁畫上出現，但壁畫卻有一些創作是代表了她。」所以，本身蒼白的牆壁，換裝後不僅刻畫著Bo Law的故事，同樣是訴說著這地、這人的事。
砍掉重練 不再局限自己
談到何時開始壁畫創作，Bo Law就指一切也因為2013年到日本參加的「瀨戶內三年展」（Setouchi Triennale）。「與亞洲七個國家其他藝術家交流讓我見識很多。而且當時會場在小豆島，那是一個晚上7點後會陷入黑暗與寧靜的地方，找支街燈也難，更不要說消遣。與香港強大的對比，讓我有很多時間和空間反思自己。」原來，當時的他正遇上創作樽瓶位，過份執著創作自己風格的念頭，成為了局限自己的框框。「那時總想著要建立讓人一看就知是自己作品的『Bo Law』風格，但愈畫就發覺只是重複自己。要讓叫人更易認得的作品，就成了沒有變化的作品。」
所以，在日本回來後，他選擇把一切砍掉重來。「那幾個月把自己困在家，回想起，當初是因為十分喜歡日本的動畫和漫畫，才選擇這條路。因此又重新把一切翻出來研究，研究別人如何用色、配色。當時除了訓覺、食飯就是畫畫。」Bo Law的作品都前期是以黑白為主，「閉關」後他打破了所有框框，不但不再刻意用一種風格困死自己，也作了不同的嘗試。「不再局限自己做純紙本上創作，嘗試實境中的創作，無論是一道牆、 一整間房，或一條後巷，這些創作要求你和整個周遭溝通，不再是閉門造車。久而久之， 你會接觸到更多和你不一樣的想法，從而在創作上產生新的火花。」
雖然Bo Law指作品並沒有刻意圍繞建築物、城市，或社區等主題，但自己確實有一個想法，如果要出一本繪本，會希望是創作出屬於自己世界和自己世界的規劃，原因竟然是因為小時候被大友克洋《Akira》所騙到的經歷。「細個會喜歡鍾意畫畫，很多程度因為看了大友克洋《Akira》」他不但很鍾意，有段時間更以為漫畫裡的世界就是日本真實的模樣。
「原來一個人可以將自己的想法， 表達得像如此真實，就像真的存在一般。」這感覺成為了Bo Law創作的初心，一個人能夠幻想得幾遠，你的世界就會有多大，難怪我們總能從他作品中看到無窮無盡的事物。看來Bo Law的世界，沒有因為這城市豎立起的任何一道高牆，而被困下來。
你可能還對以下內容感興趣
VS天使由台上鬥到台下
VS天使奚夢瑤都失手
5大荷里活巨星當年首演
溫貞菱
資料來源：men's uno (http://hk.mensuno.asia/node/bo-law-8433)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。
請按此登錄後留言。未成為會員? 立即註冊