AVAVAV的創意總監Beate Karlsson可能是近年最懂得如何製造網絡社群聲量的時裝設計師，品牌過去幾年的騷場影片在網絡上病毒式擴散。今年舉辦的2024秋冬系列時裝騷再次備受矚目，模特身上佈滿垃圾的衝擊畫面，毫不意外地再次成為討論話題。縱使被無數人質疑其嘩眾取寵，但這個成立數年的新銳品牌每當發佈新系列，仍然成為時尚圈目光聚焦之處。
AVAVAV 2024秋冬時裝騷： 《Thank for your feedback》
PHOTO / AVAVAV最近AVAVAV騷場的短片甚至衝出時裝類別，引起社會熱議。大眾對時裝騷一直有股距離感，相比起時裝本身，哪個明星出席可能更惹人關注。畢竟時裝是門抽象的語言，當中造型為更完善表達設計師想法都經常會天馬行空，社會絕大多數不會期望把騷上的衣裝穿上身。但AVAVAV的能耐在於即使你對時尚產業毫無興趣，它都能夠吸引你的關注，如果研究品牌背景，亦會發現其理念不單單在於搏取眼球。
PHOTO / AVAVAV今季2024秋冬時裝騷品牌特意安排受邀每位嘉賓皆有一雙手套和一袋垃圾，讓他們在行騷時丟向模特，而背後的佈景版寫滿網絡用戶對AVAVAV的批判性留言。品牌在Instagram解釋騷場概念表示：「回到中世紀，民眾會互相丟垃圾、糞便、石頭來攻擊對方；在網絡，這舊時代的做法還沒有過去。」人類在長久以來，一直自恃文明與智慧的結晶，理應在歷史發展進化為更理性的物種，然而放諸現今網絡，仇恨言論和Internet Trolls依然處處可見，甚至成為現化文化的特徵。
AVAVAV時裝騷除了基本的服裝展示，更是一場大膽的社會實驗，嘗試利用騷場空間將網絡的言語暴力具象化為現實。單看騷後網絡對AVAVAV的鞭撻，深諳網絡運作模式的Beate Karlsson早以預言輿論趨向。騷上沾上食物殘渣醬汁、垃圾的模特，不正如中世紀被石頭砸死的女巫嗎？
AVAVAV 2024春夏時裝騷： 《No Time to Design, No Time to Understanding》
PHOTO / AVAVAV
在時尚產業時間便是金錢，不管品牌有否分男女裝，每年至少分春夏、秋冬兩季，每季造型動輒6、70套，當時裝周來臨更是將壓力推至顛峰，從設計師到時尚編輯都在與時間賽跑，同時需要盡全力展示最優秀的作品。而近年甚至追加早春、早秋系列，極度壓縮設計師創意。
AVAVAV 2024的春夏系列正是以此為靈感，放大當中繃緊的情緒，批判時尚產業的工作週期，反問世人當沒有「慢工」又如何製造「細貨」，更遑論以時裝完整呈現設計師的想法。因此騷上會看到簡單（甚至可說簡陋）的背景、以至步伐狼狽的模特穿著起未設計好的半成品服裝，一切都與平日想像事事完美的時裝騷大相徑庭，但對一眾時尚從業者而言，或許這「快時尚」才更符合心境吧。
PHOTO / AVAVAVPHOTO / AVAVAV
AVAVAV 2023秋冬時裝騷：《Break it》
PHOTO / AVAVAV如果你有過要公開演講，或者將作品示於人前的經驗，或許能體會上台前不管準備得多麼認真，仍然害怕出錯的忐忑心情。時裝騷作為一季心血的展示，牽涉多方人員（模特、裁縫、燈光、音效等）的配合，還有天時、地利等不可控的因素，一個小錯可能令當季努力毀於一旦，不管參與過多少時裝騷，在真正謝幕前設計師都會承受龐大壓力。
AVAVAV 2023秋冬系列選擇以「恐懼」為題，一次過展示作為時裝品牌最怕出現的災難，包括高踭鞋踭、衣服、手袋剝落，甚至連佈景牆都倒塌，Beate Karlsson正是直視這恥辱，實現字面上的「Break it」來挑戰高端時尚多年來冠冕堂皇的形象。
PHOTO / AVAVAV時裝騷從過往演化至現今世代，不僅僅承載展示新一季服裝的單純意義，越來越多時裝設計師更期許以這個創意載體提起對某社會議題的關注或是表達個人的想法，令消費者對單品理念，添加多一重情緒價值。因此如何平衡服裝的質素而不單單流於消費慨念將會是新一代設計師必需考量的關鍵。
延伸閱讀：《High & Low – John Galliano》重新探討時裝行業，推介10套讓大家了解時裝的電影及紀錄片
資料來源：men's uno (https://mensuno.hk/fashion/%e5%8f%b2%e4%b8%8a%e6%9c%80%e3%80%8c%e9%ab%92%e3%80%8d%e7%9a%84%e6%99%82%e8%a3%9d%e9%a8%b7%e3%80%81%e7%9c%9f%e6%ad%a3%e7%9a%84dirty-fit%ef%bc%9f%e5%9b%9e%e9%a1%a7%e6%84%8f%e5%a4%a7%e5%88%a9%e6%99%82)
本文由《men's uno》授權報導，未經同意禁止轉載。
AVAVAV 2024秋冬時裝騷： 《Thank for your feedback》
PHOTO / AVAVAV最近AVAVAV騷場的短片甚至衝出時裝類別，引起社會熱議。大眾對時裝騷一直有股距離感，相比起時裝本身，哪個明星出席可能更惹人關注。畢竟時裝是門抽象的語言，當中造型為更完善表達設計師想法都經常會天馬行空，社會絕大多數不會期望把騷上的衣裝穿上身。但AVAVAV的能耐在於即使你對時尚產業毫無興趣，它都能夠吸引你的關注，如果研究品牌背景，亦會發現其理念不單單在於搏取眼球。
PHOTO / AVAVAV今季2024秋冬時裝騷品牌特意安排受邀每位嘉賓皆有一雙手套和一袋垃圾，讓他們在行騷時丟向模特，而背後的佈景版寫滿網絡用戶對AVAVAV的批判性留言。品牌在Instagram解釋騷場概念表示：「回到中世紀，民眾會互相丟垃圾、糞便、石頭來攻擊對方；在網絡，這舊時代的做法還沒有過去。」人類在長久以來，一直自恃文明與智慧的結晶，理應在歷史發展進化為更理性的物種，然而放諸現今網絡，仇恨言論和Internet Trolls依然處處可見，甚至成為現化文化的特徵。
AVAVAV時裝騷除了基本的服裝展示，更是一場大膽的社會實驗，嘗試利用騷場空間將網絡的言語暴力具象化為現實。單看騷後網絡對AVAVAV的鞭撻，深諳網絡運作模式的Beate Karlsson早以預言輿論趨向。騷上沾上食物殘渣醬汁、垃圾的模特，不正如中世紀被石頭砸死的女巫嗎？
AVAVAV 2024春夏時裝騷： 《No Time to Design, No Time to Understanding》
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在時尚產業時間便是金錢，不管品牌有否分男女裝，每年至少分春夏、秋冬兩季，每季造型動輒6、70套，當時裝周來臨更是將壓力推至顛峰，從設計師到時尚編輯都在與時間賽跑，同時需要盡全力展示最優秀的作品。而近年甚至追加早春、早秋系列，極度壓縮設計師創意。
AVAVAV 2024的春夏系列正是以此為靈感，放大當中繃緊的情緒，批判時尚產業的工作週期，反問世人當沒有「慢工」又如何製造「細貨」，更遑論以時裝完整呈現設計師的想法。因此騷上會看到簡單（甚至可說簡陋）的背景、以至步伐狼狽的模特穿著起未設計好的半成品服裝，一切都與平日想像事事完美的時裝騷大相徑庭，但對一眾時尚從業者而言，或許這「快時尚」才更符合心境吧。
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AVAVAV 2023秋冬時裝騷：《Break it》
PHOTO / AVAVAV如果你有過要公開演講，或者將作品示於人前的經驗，或許能體會上台前不管準備得多麼認真，仍然害怕出錯的忐忑心情。時裝騷作為一季心血的展示，牽涉多方人員（模特、裁縫、燈光、音效等）的配合，還有天時、地利等不可控的因素，一個小錯可能令當季努力毀於一旦，不管參與過多少時裝騷，在真正謝幕前設計師都會承受龐大壓力。
AVAVAV 2023秋冬系列選擇以「恐懼」為題，一次過展示作為時裝品牌最怕出現的災難，包括高踭鞋踭、衣服、手袋剝落，甚至連佈景牆都倒塌，Beate Karlsson正是直視這恥辱，實現字面上的「Break it」來挑戰高端時尚多年來冠冕堂皇的形象。
PHOTO / AVAVAV時裝騷從過往演化至現今世代，不僅僅承載展示新一季服裝的單純意義，越來越多時裝設計師更期許以這個創意載體提起對某社會議題的關注或是表達個人的想法，令消費者對單品理念，添加多一重情緒價值。因此如何平衡服裝的質素而不單單流於消費慨念將會是新一代設計師必需考量的關鍵。
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資料來源：men's uno (https://mensuno.hk/fashion/%e5%8f%b2%e4%b8%8a%e6%9c%80%e3%80%8c%e9%ab%92%e3%80%8d%e7%9a%84%e6%99%82%e8%a3%9d%e9%a8%b7%e3%80%81%e7%9c%9f%e6%ad%a3%e7%9a%84dirty-fit%ef%bc%9f%e5%9b%9e%e9%a1%a7%e6%84%8f%e5%a4%a7%e5%88%a9%e6%99%82)
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