7 分鐘帶你看懂這部Cyberpunk神作 精選

引用本文由「微信公眾號：動畫學術趴」首發，作者為五仁遠月，轉載請聯繫郵箱 xueshupa@163.com。

説到《攻殼機動隊》，許多動畫愛好者都會肅然起敬。一方面是因為這片兒夠牛，不僅之後的日本動畫，就連《黑客帝國》這樣的大片也經常學習與借鑑《攻殼》。


（黑客帝國中《攻殼機動隊》的影子）

另一方面，也是因為《攻殼機動隊》的晦澀也是大師級的，特別是由押井守拍攝的兩部電影動畫，將主題上升到人類靈與肉關係的探討。大量的哲學與政治隱喻使第二部《無罪》一度成為爛番茄評分 65% 的 “低分大作”（因為觀眾看不懂），但這並不妨礙《攻殼》成為科幻動畫——特別是賽博朋克風格不可迴避的經典之作。

在今年，好萊塢拍攝的真人版在全世界上映，好萊塢試圖用一種商業化和更淺顯的方式來展現《攻殼機動隊》的世界，但似乎觀眾並不買賬，特別是原作粉絲，總覺得好萊塢相比動畫電影版少了許多厚重與內涵。

那麼，《攻殼機動隊》到底講了什麼，片中賽博朋克的世界觀又有什麼深層寓意？
接下來小趴要推薦給大家一個視頻，讓我們用七分鐘，從一段空鏡頭開始，讀懂《攻殼機動隊》中的賽博朋克世界。

在片中有一段長達三分二十秒，由 34 個空鏡頭組成的段落。這些鏡頭中，沒有與劇情相關的敍事主體，只有一個個場景。視頻中認為，這是一種不同於動作到動作——這一美國漫畫中常用的專場方式的，日本漫畫式的轉場。突破了時間與空間，從視角到視角，來表現一種場景與情緒。


視頻的作者將這種表現手法與日本傳統美術聯繫在一起，事實上在一些民族濃郁的日本電影中，這種烘托氣氛的方式也很常見。在小津安二郎的電影中便有大量這種鏡頭。


（小津安二郎《秋刀魚之味》中充滿韻味的空鏡頭）
另外，這個由大量城市場景拼接而成的段落還有另外一層含義——展現這個作為故事發生舞台的，由多元文化構成的賽博朋克世界。


（東方與西方，科技與傳統）

構建出這樣一個混雜着各種文化，科技與落後共存的賽博朋克世界並不只是因為很酷，更與《攻殼機動隊》的主題相關。
《攻殼機動隊》正如其因為片名，Ghost In The Shell，它探討的是人類靈魂與肉體的關係。在科技發達的未來，人類的身體被加上各種各樣的機械，人的各部分機能得到強化的同時，對自我的存在也產生了疑問，到底什麼才算人類。

在《攻殼機動隊：無罪》上映之前，押井守與製片人鈴木敏夫的訪談中提到：

引用人類的本來是靠身體所帶來的實感而存在，但在語言、手機、網絡等各種各樣延展人感覺的工具誕生之後，人類對自我的身份認同就會產生迷茫，究竟身體是自我，還是被工具所延長的感覺是自我。

在這個視頻中，則是從政治的角度對 “人類自我認知的困境” 做出解讀。視頻的作者將《攻殼機動隊》的主題與它在構建世界觀時所參照的城市——香港所聯繫起來。作者認為，《攻殼機動隊》特意採取這種打破時間和空間的方式來展現其賽博朋克的世界，是為了表達一個觀點：

引用空間與身份認同一樣是可以被構建的。

我們的感覺是極易被外部世界控制的。我們看似可以在空間中自由的運動，但實際上這個空間卻經常是被人為所構建。特別是在大城市，政府和把握經濟的大企業控制着我們的所見所聞和行動範圍。但感覺、語言、身份認同也很難被我們自我所構建。


在《攻殼機動隊》上映之時，香港還屬於英國的殖民地，但馬上就即將回歸生活。視頻中提出了一個觀點，此時的香港正好是人類這種自我認知困境的最好的一個具象化體現。

香港作為中國的一部分，曾經長期受大陸文化的滋養，擁有深厚的歷史文化積澱。但另一方面，自 1898 年以來，香港就成為了外國殖民地，長達 100 年的殖民使香港與大陸的聯繫逐漸稀薄。當即將回歸大陸時，香港人就面臨了一個困境。想拋棄殖民者強加的認同感，卻也很難真正的找回作為中國人的自我認同。


在 20 世紀，是各個殖民地發起革命找回自己民族認同感的時代，舊的帝國雖然離開了，幾個世紀的鎮壓和影響還留在那些街道和人們的思想上。在香港的街道上，隨處可見英式的建築和中國小樓並立，華美的教堂與低矮破舊的貧民區相側。這樣走在時代前沿又似乎保留着傳統，帶着許多完全相異的文化印記的後殖民時代城市，可能就是賽博朋克文化的靈感來源。


賽博朋克文化在通常被認為是反烏托邦文化的代表，但反烏托邦通常帶有強烈的控制色彩，以及物質絕對壓倒精神的元素，這是否真的符合賽博朋克文化的特徵呢？

作者在視頻裏提出，賽博朋克文化不屬於烏托邦，也不屬於反烏托邦，它是是一種存在於多層次，不穩定意義的動態情形的一種空間。作者引用哲學家米歇爾 · 福柯的理論，將這些空間稱為異託邦。


異託邦並不屈服那些企圖把所有東西同一化的力量，那些無處發聲的人在異託邦這個邊緣空間裏構建出自己的身份認同。而賽博朋克的主題則是：

引用人與機械的混合體也會構造起個人的身份認同，就像後殖民時代的城市終會構造其屬於自己的身份認同一樣。

“你説要重新定義我的身份認同，我要保證我還是我自己。”


“你本就不再是你，為何還想要做回你自己。”

經常有老人感慨年輕人只會沉迷與手機和電腦，也有人擔心虛擬與機械對人的異化。但當這一切成為科學技術不可逆轉的方向的時候，所帶來的未來只有人類的毀滅嗎？
《攻殼機動隊》至少不是太太悲觀。

當科技與肉體徹底融合，靈魂與軀殼，人類本身的定義都已經模糊的時候，或許人類還能尋找到另外一種認識自我的方法。

雖然押井守沒有給出一個確切的答案，但是片中人物的鬥爭與觀念，都是一種正在進行中的思考，不僅是有關於未來，更是關係着生活在信息與科技大爆炸時代的我們，將如何生活下去。


資料來源：愛範兒（ifanr）